La exposición «La Modernidad tipográfica: imagen y palabra» representa una visión de la morfología tipográfica y de la tipología de la imagen que nos llega a través de la diversa producción impresa en los años de la República, en la Valencia de 1920 a 1940, plantea un escenario de productividad gráfica idóneo para abordar una reflexión sobre lo que suponen el uso del término «moderno» y una actitud de «modernidad».

En este contexto, los tipos de imprenta y las imágenes convergen en una plataforma única y privilegiada de fusión entre continente y contenido, se impregnan de dicha corriente renovadora y adoptan como principios configurativos la nuevas ideas, las nuevas utopías, trasladando dicho cuestionamiento de lo convencional, a nuevas soluciones a la hora de resolver los detalles y acabados, de plantear la enunciación morfológica de los juegos de caracteres.

A partir de ahora, la forma de las grafías del texto es portadora de experimentación frente a convención, transgresión frente a tradición, eclecticismo frente a exclusividad, de manera que el criterio unívoco se transmuta múltiple: no hay una forma tipográfica, hay tantas como autores o interpretaciones de la misma se generen. Son los nuevos aires que traen los nuevos tiempos.

En marzo de 2016 se inauguró la exposición «Modernitat Tipogràfica: imatge i paraula» en el MuVIM. Una exposición comisariada por Antoni Martínez y Begoña Jordá que repasa la aportación de la letra impresa (carteles, libros, portadas, prensa…) a los avances políticos de los años 20 y 30 del siglo pasado a través de dos lenguajes: la nueva estética generada en la tradición y las vanguardias.

Con esta exposición, el Museu Valencià de la Il·lustració i de la Modernitat, cerraba el círculo de una propuesta interesante que ha devuelto al MuVIM su identidad como museo de las ideas y como institución objeto de atención por parte de los amantes de la cultura en general, y específicamente, del arte. La exposición ofrecía la oportunidad de contemplar el original de un cartel de Josep Renau de grandes dimensiones, albergado en una colección privada y que se mostró al público por primera vez.

Desde el Máster Artes Gráficas diseñamos y realizamos el montaje de la exposición teniendo en cuenta hasta el último detalle: desde el diseño de expositores de metacrilato a medeida, hasta el uso de tipografías de la época como la «Eutopía», diseñada por Víctor Navarro Barba, inspirada en las letras del mítico paquete de tabaco «Ideales», diseñado en 1936 en Barcelona por Carlos Vives, jefe del estudio gráfico de la industria gráfica Rieusset.